• Band: SOLEFALD
• Durata: 00:52:39
• Disponibile dal: 19/11/2006
• Etichetta:
• Season Of Mist
• Distributore: Audioglobe

L’effetto è del tutto normale, ma sorprende comunque: dopo la magniloquente pomposità di “In Harmonia Universali”, era lecito restare un po’ delusi, l’anno scorso, dal ‘passo indietro’ compiuto dai Solefald in “Red For Fire”; esattamente come ora, avvicinatisi con apprensione all’ascolto di “Black For Death”, sembra essere altrettanto lecito esplodere in salti di gioia ed esultanze varie per la bellezza del nuovo lavoro! Proprio così, perché la seconda parte di “An Icelandic Odyssey”, la saga nordica in due capitoli del dinamico duo Cornelius-Lazare, è totalmente diversa dalla prima. Ma spieghiamoci meglio: i due dischi sono del tutto imprescindibili uno dall’altro, in quanto l’epica storia raccontata presenta interazioni, anticipazioni e rimandi a seconda che si stia ascoltando “Red For Fire” o “Black For Death”, quasi fosse un puzzle da comporre man mano che si scoprono gli aspetti della torbida vicenda narrata dai protagonisti del tutto, lo scaldo Bragi e Loki, il Dio norreno dell’Inganno e dell’Astuzia; e quindi, volenti o nolenti, entrambe le release hanno in comune una certa atmosfera drammatica, glaciale e sinistramente corrotta, miscelata poi al calore della passione e del fuoco e alla tristezza della Morte, fine di tutto. Quello che però scava davvero un enorme solco tra i due lavori, pur mantenendoli paradossalmente complementari, è la qualità dei singoli brani ed episodi: “Black For Death” è decisamente di più ampio respiro, più fantasioso, più vario e più accattivante di quanto era ed è “Red For Fire”. Basti ascoltare, per rendersi conto di ciò, la traccia “Necrodyssey”, probabilmente la canzone più catchy mai scritta dai Solefald, un incrocio tra Skyclad e Manowar davvero eccezionale, il tutto rivisto in chiave vocale ed impreziosito da un’ottima fuga folkish delle tastiere di Lazare: un vero capolavoro! Ma assolutamente non è “Necrodyssey” l’unico pezzo che, fin dal primo ascolto, stupisce per maestosità e coinvolgimento: “Red For Fire + Black For Death”, “Allfathers”, “Queen In The Bay Of Smoke”, “Sagateller”…altri speciali esempi di viking-folk metal contaminato irrimediabilmente da prog, jazz e avantgarde; “Loki Trickster God”, rivisitazione di “White Frost Queen” del capitolo precedente, interpretata in modo magnifico dall’istrionico Garm e dall’incantevole Aggie Frost Peterson; le strumentali di stampo jazzistico, “Underworld” e “Dark Waves Dying”, semplicemente strepitose; le composizioni intitolate “Lokasenna”, intermezzi recitati di pathos evocativo e sinfonico; infine, due pezzi in apparenza semplicissimi che però battono tutti in intensità e stravaganza, il recitato “Spoken To The End Of All” e “Silver Dwarf”, giocato su un giro di basso ed un riff di chitarra, ma inseguito da schizzati arrangiamenti d’organo e continue sovrapposizioni di voce. Insomma, una varietà ed una ricercatezza musicale che, seppur da anni primizia di casa Solefald, non finisce mai di stupire! Nel complesso, “Black For Death” è molto più melodico e anche meno feroce di “Red For Fire”, ma forse questa è la dimensione in cui i due norvegesi riescono a dare il meglio: le clean vocals di Lazare, pur non raggiungendo i picchi tecnici di compari di scena quali Vintersorg e ICS Vortex, sono sempre più espressive e particolari, mentre Cornelius ci riserva dei growl e dei parlati orcheschi del tutto unici. Che dire ancora? Di fronte a tanto ben di Odino, non resta che inchinarsi e portare rispetto. Più che ‘red music with black edges’, qui siamo di fronte ad un arcobaleno di colori… Lasciatevelo esplodere in faccia!

N.B.: il voto che vedete qui sotto è da ritenersi assegnato al valore complessivo dell’opera nei suoi due capitoli.